{"id":18165,"date":"2026-04-07T10:04:59","date_gmt":"2026-04-07T08:04:59","guid":{"rendered":"https:\/\/blogdeasisa.es\/?p=18165"},"modified":"2026-04-07T10:05:05","modified_gmt":"2026-04-07T08:05:05","slug":"la-mirada-asisa-recorrido-por-la-obra-de-enrique-ochoa","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/ideas\/la-mirada-asisa\/la-mirada-asisa-recorrido-por-la-obra-de-enrique-ochoa\/","title":{"rendered":"La Mirada ASISA: un recorrido por la obra y el legado de Enrique Ochoa de la mano de Jos\u00e9 Est\u00e9vez"},"content":{"rendered":"\n

La nueva entrega de La Mirada ASISA<\/a> re\u00fane a dos instituciones con vocaci\u00f3n cultural y social: la Fundaci\u00f3n ASISA y la Fundaci\u00f3n Pintor Enrique Ochoa. En esta ocasi\u00f3n, la doctora Mar\u00eda Tormo, directora de Planificaci\u00f3n y Desarrollo de ASISA, conversa con Jos\u00e9 Est\u00e9vez, presidente de la Fundaci\u00f3n Pintor Enrique Ochoa<\/a> y nieto del artista. La entrevista, celebrada en la sede de la fundaci\u00f3n, ofrece un recorrido profundo por la vida, la obra y el contexto hist\u00f3rico de Enrique Ochoa, uno de los ilustradores y pintores m\u00e1s destacados \u2014aunque todav\u00eda poco reconocidos\u2014 del siglo XX. <\/p>\n\n\n\n

Jos\u00e9 Est\u00e9vez describe a su abuelo como \u201cuno de los grandes pintores del siglo XX, considerado uno de los excelentes ilustradores por la cr\u00edtica de las revistas de los a\u00f1os 20\u201d<\/em>. Ochoa colabor\u00f3 con publicaciones tan influyentes como Blanco y Negro<\/em> o La Esfera<\/em>, donde destac\u00f3 por sus retratos de mujer, un tema central en su obra. No en vano, la prensa de la \u00e9poca lo bautiz\u00f3 como \u201cel pintor de las mujeres\u201d<\/em>, un reconocimiento a su capacidad para capturar la diversidad del universo femenino durante el periodo de entreguerras. <\/p>\n\n\n\n

El estilo de Enrique Ochoa <\/h2><\/div>\n\n\n\n

Su estilo evolucion\u00f3 desde el modernismo y el simbolismo hacia lenguajes m\u00e1s experimentales. Est\u00e9vez destaca c\u00f3mo Ochoa convivi\u00f3 en Par\u00eds con las vanguardias de Braque o Juan Gris, incorporando elementos cubistas en obras a\u00fan figurativas, un puente natural entre tradici\u00f3n y modernidad. <\/p>\n\n\n\n

Uno de los focos m\u00e1s interesantes de la entrevista es la relaci\u00f3n de Enrique Ochoa con figuras clave de la Edad de Plata, como G\u00f3mez de la Serna, Valle-Incl\u00e1n o Federico Garc\u00eda Lorca. Sobre este \u00faltimo, Est\u00e9vez subraya la importancia del retrato que su abuelo le realiz\u00f3 en 1933 en Granada: \u201cEs un cuadro que anuncia el dolor (\u2026) es realmente impresionante\u201d<\/em>. La obra, cargada de simbolismo y dramatismo, se ha convertido en una pieza esencial para comprender el v\u00ednculo entre pintura y poes\u00eda en la Espa\u00f1a del siglo XX.<\/p>\n\n\n\n

La entrevista profundiza tambi\u00e9n en la etapa m\u00e1s espiritual y musical del pintor, desarrollada tras su exilio durante la Guerra Civil. Instalado en la Cartuja de Valldemossa, en Mallorca, Ochoa dio un giro radical a su obra y comenz\u00f3 a transformar grandes composiciones de Beethoven, Chopin o Stravinski en lo que \u00e9l denominaba \u201cel pentagrama de colores\u201d<\/em>. Est\u00e9vez explica que \u201cese es el momento en el que el pintor cambia de registro totalmente\u201d<\/em>, dando forma a una obra musical de gran modernidad y fuerza expresiva. <\/p>\n\n\n\n

El dolor y la dureza de la vida tambi\u00e9n est\u00e1n presentes en su obra. Ochoa vivi\u00f3 tres guerras, la orfandad temprana y la p\u00e9rdida de dos de sus hijos. Todo ello se filtra en pinturas como la Dolorosa<\/em>, marcadas por la influencia de Goya y por una potencia emocional que Est\u00e9vez resume as\u00ed: \u201cLo que comunica el arte al final no es otra cosa que la emoci\u00f3n\u201d<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

El arte como herramienta <\/h2><\/div>\n\n\n\n

En la parte final de la conversaci\u00f3n, ambos reflexionan sobre el papel del arte como herramienta para el bienestar. Est\u00e9vez se\u00f1ala que \u201cel arte es disfrutar de algo que te gusta (\u2026) es una conexi\u00f3n, una b\u00fasqueda de belleza que te da serenidad\u201d<\/em>. Y a\u00f1ade un mensaje especialmente inspirador: \u201cEl arte puede ayudar a las personas; quiz\u00e1 no te cure una enfermedad, pero a lo mejor te ayuda a no tenerla\u201d<\/em>. <\/p>\n\n\n\n

La entrevista concluye con un llamamiento a acercarse a la obra de Enrique Ochoa, que podr\u00e1 visitarse pr\u00f3ximamente en diversas exposiciones, entre ellas la dedicada a La mujer Ochoa<\/em> en las salas del Conde Duque de Madrid.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Fide Mir\u00f3n<\/p>\n","protected":false},"author":8,"featured_media":18166,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"video","meta":{"_coblocks_attr":"","_coblocks_dimensions":"","_coblocks_responsive_height":"","_coblocks_accordion_ie_support":"","_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"_uf_show_specific_survey":0,"_uf_disable_surveys":false,"twitterCardType":"","cardImageID":0,"cardImage":"","cardTitle":"","cardDesc":"","cardImageAlt":"","cardPlayer":"","cardPlayerWidth":0,"cardPlayerHeight":0,"cardPlayerStream":"","cardPlayerCodec":"","footnotes":""},"categories":[94,52],"tags":[],"featured_image_src":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/jose-estevez_20260406-600x400.png","featured_image_src_square":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/jose-estevez_20260406-600x600.png","author_info":{"display_name":"ASISA","author_link":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/author\/laragsoto\/"},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18165"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/8"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=18165"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18165\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":18171,"href":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18165\/revisions\/18171"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media\/18166"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=18165"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=18165"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.asisa.es\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=18165"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}